10 abril - Mister lonely (2007) - Harmony Korine

Um pouco insatisfeito com o calor de Paris, um sósia de Michael Jackson, que faz espetáculos de rua, conhece uma sósia de Marilyn Monroe numa tarde de apresentações num asilo. Marilyn, que é casada com um sósia de Charles Chaplin e tem uma filha que é sósia de Shirley Temple, convida Michael para morar em uma comunidade na Escócia, composta exclusivamente por sósias. Enquanto se enturma com James Dean, Madonna, o Papa e outros, nos afazeres da comunidade e na preparação do grande espetáculo, Michael começa a desenvolver por Marilyn, um sentimento que vai além da amizade.  Paralelo a isto, num vilarejo próximo, um grupo de freiras é abençoado com o milagre de saltar de aviões nas alturas e sem pára-quedas, sobrevivendo ilesas.

Dividido em capítulos que tem em seus títulos músicas de Michael Jackson, Harmony Korine conta a estória de um indivíduo que se “descobriu” Michael Jackson desde criança e tem que passar por um novo processo de descoberta para saber quem realmente é no mundo. O final aparentemente trágico que serviu de redenção para Michael, parece sugerir que neste mundo não se pode viver exclusivamente de fantasia e de fé cega.

Mister lonely (2007)

Harmony Korine

22 março - Ninfomaníaca (2013) - Lars Von Triers

Desfalecida e com marcas de agressão, Joe (a ninfomaníaca) é encontrada num beco por Selligman, um pacato senhor de meia idade que decide ajudá-la. No apartamento de Selligman, enquanto é amparada por ele, Joe conta sua estória de sexo e violência desde a infância até a fase adulta. Seligman, que é virgem, ouve o luxuriante relato e faz interessantes associações dos fatos contados com a literatura, pescaria, música, matemática e religião, criando um estranho clima de entendimento das razões da personagem, através de um viés psicológico.

Dividido em duas partes, por conta das quase cinco horas de projeção, o filme mergulha no universo de Joe através de oito capítulos, que descrevem sua infância e o seu interesse pelo clitóris, passando pelo primeiro e talvez único orgasmo, a perda da virgindade, a maternidade frustrada, até as sessões de dominação e a utilização de sua psicologia sexual em uma máfia de cobradores, já na fase adulta. Apesar das cenas de sexo explicito e o tom realisticamente soturno e desconfortável que o diretor costuma dar aos seus filmes, Ninfomaníaca não é pesado. Embora seja crescente as situações de violência e desespero envolvendo Joe, é somente nos aproximadamente 40 minutos finais do filme que explode toda a carga de provocação que só Lars Von Trier poderia conceber.

Ninfomaníaca (2013)

Lars Von Triers

21 março - O Cozinheiro, o Ladrão, sua Mulher e o Amante (1989) - Peter Greenaway

No restaurante le Hollandais, de propriedade do truculento e mafioso Albert Spica, (o ladrão), se reúnem todas as noites o próprio, sua corja de assistentes e bajuladores e sua bela e sofisticada esposa Georgina (a mulher). No restaurante, entre grosserias e abusos, todas as noites o grupo é brindado com pratos requintados e executados com rigor por Richard, Chefe da cozinha (o cozinheiro).  Em uma noite no Hollandais, os olhares de Michael (o amante) e Georgina se cruzam e tem inicio uma relação de aproximação e desejo, entre eles, sob as barbas do ameaçador Spica e com a ajuda do Richard, que oferece a cozinha como local dos tórridos encontros dos amantes. A partir da descoberta de Spica sobre a traição da esposa, a obra de Greenaway toma um ritmo de crescente tensão, terminando de maneira apoteótica o discurso sobre exagero, mau gosto e maldade humana que permeia todo filme.

O Cozinheiro, o Ladrão, sua Mulher e o Amante (1992)

Peter Greenaway

16 fevereiro - Segredos de Sangue (2013) - Chan-wook Park

A jovem Índia tem que lidar com a morte inesperada do seu pai no dia do seu décimo oitavo aniversário e a presença misterioso de seu tio Charlie, até então desconhecido, que passa a habitar a casa da família depois do velório. Com o convívio, começa a se estabelecer um jogo de sedução entre Evelyn, a viúva, e Charlie, sob o olhar frio de Índia, que também não passa despercebida do tio. As motivações da volta de Charlie ao seio familiar começam a ficar claras e sua presença no cotidiano da introspectiva e aparentemente frágil Índia, ativa na jovem a herança sombria do seu sangue.

A mistura de morte e sexo é uma combinação que Park sabe explorar com uma singular propriedade, como já visto em suas outras obras Lady Vingança e Old Boy. Em segredos de sangue o clima de mistério e tensão constantes, se dá muito pela montagem fragmentada do filme, pelo andamento cheio de sutilezas da narrativa e pela belíssima e soturna fotografia. Segredos de sangue é uma ótima estréia de diretor coreano no cinema americano.

Segredos de Sangue (2013)

Chan-wook Park

06 fevereiro - Bon Voyage (1944) - Alfred Hitchcock

O sargento irlandês Sandy, consegue escapar da Paris ocupado pelos nazistas durante a segunda guerra mundial com a ajuda de seu amigo Stéphane e de um plano de fuga executado com a perfeição de um relógio. Sandy terá que atender um único favor a Stéphane, que não poderá fugir da ocupação neste momento, entregar secretamente uma carta a um amigo na Inglaterra.

Bon Voyage é dos filmes raros de Hitchcock, feitos durante a segunda guerra, sob encomenda do governo Francês. A trama contempla agentes duplos, traições e espionagem, elementos próprios do universo do diretor, que apesar da propaganda clara de apoio a resistência francesa, tem a capacidade de continuar atemporal.

Bon Voyage (1944)

Alfred Hitchcock

09 janeiro - Shame (2011) - Steve McQueen

Shame é o “mais cinema’ dos filmes de McQueen, até então. Nele acompanhamos a vida de Brandon, um compulsivo sexual, e sua jornada pela caça ao sexo com perversão. Brandon, vivido por Michael Fassbender, é um predador que encara tudo, exibicionismo, masturbação, sexual virtual, mulher casada, homossexualismo, ménage, enfim, tudo mesmo, menos amor. Seus dias de macho alfa começam a ruir com a chegada da irmã doce e carente em seu apartamento.

Os conflitos que surgem a partir dos desejos e fragilidades de cada um deles culminam numa espécie de redenção para ambos.

Um amigo budista me disse uma vez que estamos fadados a repetir os mesmos erros infinitamente. Shame, em seu final, prefere não responder a esta máxima.

Shame (2011)
Steve McQueen

08 janeiro - Hunger (2008) - Steve McQueen

Em 2007, durante a bienal do Mercosul, tive meu primeiro contato com Steve Macqueen. Os trabalhos Western Deep, apresentado numa sala escura, e Carib’s Leap, formado por duas projeções simultâneas apresentadas numa sala clara, exigiam do espectador tempo e disposição para completar as várias linhas de pensamento lançadas nos longos, misteriosos e belos planos que compunham as duas narrativas. Os trabalhos de MacQueen são experiências densas e impregnantes que surgem de situações factuais, abertos para quem se dispõe a enfrentá-los.

Em Hunger, seu longa de 2008, MacQueen utilizada os mesmos longos e densos planos, para falar agora sobre as torturas sofridas na prisão por um grupo de militantes do IRA, quando perdem o status de preso político, e da greve de fome levada por eles, mas, especificamente focada na figura do ativista Bobby Sands. Quase sem diálogos, é através das imagens impactantes e belas, como as cenas finais de Sands depois de 66 dias sem comer, que Mac Queen nos atinge e se firma, cada vez mais, com um trabalho que realmente tem pertinência neste território de cruzas entre cinema e artes visuais.

Hunger (2008)

Steve McQueen

05 janeiro - Sebastiane (1976) - Derek Jarman

A primeira vez que vi a imagem de São Sebastião foi quando criança, na casa de meu avô. Senti estranhamento e medo. O corpo seminu, o olhar cândido e as flechadas com sangue escorrendo, emoldurados e colocados na parede da sala, me perturbavam deveras...

-Quem é ele? Perguntei a minha mãe. -Um santo. Ela disse.

Não sei se existem filmes sobre São Sebastião, mas certamente ninguém conseguiria apresentar uma visão tão erotizada, alegórica e burlesca da vida do santo, quanto Derek Jarman. Na visão do diretor, São Sebastião é rebaixado de seu posto de Capitão da Guarda, após demonstrar piedade a um desafeto do Rei. Mandado para o exílio, recusa- se a participar, talvez por ser católico, das festinhas no lago com os outros seis soldados também exilados. Sebastião se apaixona por Severus, o Capitão do exílio, e passa a desenvolver com ele uma relação sado masoquista e platônica que culmina na sua morte.

O filme, feito sem muita grana, mistura a vida de Sebastião com a liberdade sexual conseguida pelos gays nos anos setenta. Jarman não poupa caras, bocas, paus e bundas nas cenas com os exilados e, fetiches a parte, consigo perceber nestas imagens aquela situação de candura, nudez e castigo que tanto me intrigava no quadro na sala de meu avô.

Sebastiane (1976)

Derek Jarman